Professione designer di luci

I designer di luci elaborano un concetto di design di luci per un determinato spettacolo e ne supervisionano la realizzazione. Il loro lavoro si basa sulla ricerca e sulla visione artistica. Il loro design influenza altri design e ne è influenzato; inoltre deve essere conforme ad essi e alla visione artistica globale. Pertanto, lavorano a stretto contatto con i direttori artistici, gli operatori e il gruppo artistico. Durante le prove e gli spettacoli assistono gli operatori per ottenere tempi e manipolazioni ottimali. I designer di luci elaborano schemi di illuminazione, elenchi di segnali d’azione e altri documenti per sostenere gli operatori e l’équipe di produzione. Talvolta lavorano anche come artisti autonomi, creando opere luminose al di fuori di uno spettacolo.

Vorresti sapere quale tipo di carriera e quali professioni sono più adatte a te? Effettua il nostro test di orientamento al lavoro con codice di Holland gratuito per scoprirlo.

Tipo di personalità

• Convenzionale / Realistico

Competenze

• Comprendere concetti artistici

  Interpretare la spiegazione o dimostrazione da parte di un artista dei suoi concetti, fondamenti e processi artistici e cercare di condividere la sua visione.

• Seguire le procedure di sicurezza durante i lavori in quota

  Adottare le precauzioni necessarie e adottare una serie di misure che valutino, prevengano e affrontino i rischi ad alta distanza dal suolo. Evitare di mettere in pericolo le persone che lavorano con queste strutture ed evitare la caduta da scale a pioli, ponteggi mobili, ponti di lavoro fissi, ascensori per persone singole, ecc. in quanto possono causare decessi o lesioni gravi.

• Misurare l’area dello spettacolo

  Misurare l’area dello spettacolo al fine di calcolare la quantità di apparecchiature di illuminazione necessarie e la loro collocazione.

• Sviluppare un concetto di progettazione

  Ricercare informazioni per sviluppare idee e concetti nuovi per la progettazione di una produzione specifica. Leggere testi e consultare i direttori e altri membri del personale addetto alla produzione, al fine di sviluppare concetti e produzioni progettuali.

• Adattarsi alle esigenze creative degli artisti

  Lavorare con artisti, cercando di comprendere la visione creativa e adattandosi ad essa. Utilizzare appieno i propri talenti e le proprie competenze per raggiungere il miglior risultato possibile.

• Verificare la fattibilità

  Interpretare un piano artistico e verificare se il disegno o modello descritto possa essere eseguito.

• Lavorare sotto supervisione e in sicurezza con i sistemi elettrici mobili

  Prendere le necessarie precauzioni durante la fornitura di distribuzione elettrica temporanea per spettacoli e arte sotto supervisione.

• Redigere il piano per l’illuminazione

  Creare i disegni tecnici e la documentazione nell’ambito del servizio per l’illuminazione.

• Mettere a fuoco le luci di scena

  Mettere a fuoco, direzionare, regolare e mettere a punto le luci di scena, da soli o a capo di un gruppo. Coordinarsi con la squadra per determinare l’illuminazione ottimale.

• Analizzare una sceneggiatura

  Suddividere una sceneggiatura mediante l’analisi della drammaturgia, della forma, dei temi e della struttura di una sceneggiatura. Condurre ricerche pertinenti, se necessario.

• Adattare i progetti esistenti a circostanze mutate

  Adattare un progetto esistente a circostanze mutate e garantire che la qualità artistica del disegno originale trovi riscontro nel risultato finale.

• Rispettare le scadenze

  Garantire che i processi operativi siano conclusi nel momento precedentemente stabilito.

• Analizzare il concetto artistico sulla base di azioni sceniche

  Analizzare il concetto artistico, la forma e la struttura di un’esecuzione dal vivo in base all’osservazione durante le prove o improvvisazioni. Creare una base strutturata per il processo di progettazione di una produzione specifica.

• Analizzare gli spartiti

  Analizzare gli spartiti, la forma, i temi e la struttura di un brano musicale.

• Lavorare in maniera ergonomica

  Applicare i principi di ergonomia nell’organizzazione del luogo di lavoro quando si movimentano manualmente attrezzature e materiali.

• Sviluppare le idee progettuali in modo cooperativo

  Condividere e sviluppare idee di design con l’équipe artistica. Concettualizzare nuove idee in modo indipendente e con altri. Presentare la propria idea, ottenere un feedback e tenerne conto. Assicurarsi che il design sia in linea con il lavoro degli altri progettisti.

• Comunicare durante lo spettacolo

  Comunicare in modo efficiente durante uno spettacolo dal vivo, anticipare eventuali malfunzionamenti.

• Ricercare nuove idee

  Ricercare approfonditamente informazioni per l’elaborazione di nuove idee e concetti per la progettazione di una produzione specifica.

• Controllare gli sviluppi della tecnologia utilizzata per la progettazione

  Individuare ed esaminare i recenti sviluppi della tecnologia e dei materiali utilizzati nell’industria degli spettacoli dal vivo, al fine di creare un contesto tecnico aggiornato per il proprio lavoro di progettazione personale.

• Valutare il fabbisogno energetico

  Preparare e gestire la fornitura di energia elettrica per diversi settori.

• Monitorare le tendenze sociologiche

  Individuare e investigare le tendenze e i movimenti sociologici nella società.

• Proporre miglioramenti alla produzione artistica

  Valutare le attività artistiche passate al fine di migliorare i progetti futuri.

• Salvaguardare la qualità artistica dell’esibizione

  Osservare lo spettacolo, anticipare eventuali problemi tecnici e reagirvi, assicurando una qualità artistica ottimale.

• Supervisionare la configurazione delle luci di scena

  Assicurarsi che le indicazioni per le luci di scena siano adeguatamente inserite nel quadro illuminazione. Immettere livelli, posizioni, passaggi, ecc.

• Aggiornare i risultati del progetto durante le prove

  Aggiornare i risultati del progetto in base all’osservazione dell’immagine sul palcoscenico durante le prove, in particolare quando i diversi progetti e l’azione sono integrati.

• Analizzare la scenografia

  Analizzare la selezione e la distribuzione degli elementi materiali su un palcoscenico.

• Utilizzare le apparecchiature di comunicazione

  Configurare, testare e utilizzare diversi tipi di apparecchiature di comunicazione, come apparecchiature di trasmissione, per reti digitali o di telecomunicazione.

• Controllare la qualità di un progetto con una prova

  Controllare e garantire la qualità dei risultati del progetto durante una prova.

• Fornire coaching al personale per l’esecuzione dello spettacolo

  Impartire istruzioni a tutti i membri del gruppo in merito alle modalità di esecuzione dello spettacolo.

• Presentare proposte progettuali dettagliate

  Preparare e presentare proposte dettagliate di progettazione per una produzione specifica destinata a un gruppo misto di persone, comprendente personale tecnico, artistico e gestionale.

Source: Sisyphus ODB