Professione disegnatore artistico / disegnatrice artistica

I disegnatori artistici esprimono concetti fornendo una rappresentazione disegnata che corrisponde all’idea.

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Tipo di personalità

• Artistico / Realistico

Conoscenze

• Legislazione del lavoro

  Legislazione, a livello nazionale o internazionale, che disciplina le condizioni di lavoro in vari settori tra parti del contratto di lavoro quali il governo, i dipendenti, i datori di lavoro e i sindacati.

• Diritto della proprietà intellettuale

  I regolamenti che disciplinano l’insieme dei diritti che proteggono i prodotti dell’intelletto da indebite violazioni.

• Storia dell’arte

  La storia dell’arte e degli artisti, le tendenze artistiche nel corso dei secoli e i rispettivi sviluppi contemporanei.

Competenze

• Sviluppare gli elementi visivi

  Immaginare e applicare elementi visivi come linee, spazio, colore e massa per esprimere emozioni o idee.

• Selezionare l’argomento

  Selezionare l’argomento sulla base dell’interesse personale o pubblico o ordinato da un editore o un agente.

• Contestualizzare il lavoro artistico

  Individuare le influenze e inserire il proprio lavoro all’interno di una specifica tendenza che può essere di natura artistica, estetica o filosofica. Analizzare l’evoluzione delle tendenze artistiche, consultare gli esperti del settore, assistere a eventi, ecc.

• Garantire la qualità visiva del set

  Ispezionare e modificare il paesaggio e l’arredamento del set per assicurarsi che la qualità visiva sia ottimale nel rispetto dei vincoli di tempo, budget e risorse umane.

• Creare immagini digitali

  Creare e trattare immagini digitali bidimensionali e tridimensionali che rappresentano oggetti animati o illustrano un processo utilizzando programmi di animazione o di modellizzazione informatici.

• Conferire su un’opera d’arte

  Introdurre e discutere la natura e il contenuto delle opere d’arte, realizzate o da produrre con un pubblico, direttori artistici, editori di cataloghi, giornalisti e altre parti interessate.

• Creare disegni originali

  Creare disegni originali, basati su testi, ricerche approfondite e discussioni con autori, giornalisti e specialisti.

• Utilizzare le tecniche di illustrazione tradizionali

  Creare disegni con le tecniche di illustrazione tradizionali quali acquerelli, penna e inchiostro, aerografo, pittura di olio, pastelli, incisione in legno e tagli ai linoleum.

• Selezionare i materiali artistici per creare le opere d’arte

  Selezionare i materiali artistici in base alla forza, al colore, alla consistenza, all’equilibrio, al peso, alle dimensioni e ad altre caratteristiche che dovrebbero garantire la fattibilità della creazione artistica per quanto riguarda la forma prevista, il colore, ecc. anche se il risultato potrebbe variare. Possono essere utilizzati materiali artistici quali pittura, inchiostro, acquerelli, carboncino, olio o software, così come rifiuti solidi, prodotti vivi (frutta, ecc.) e qualsiasi tipo di materiale a seconda del progetto creativo.

• Creare schizzi

  Effettuare schizzi per preparare un disegno o una tecnica artistica a sé stante.

• Utilizzare le tecniche di illustrazione digitali

  Creare disegni utilizzando programmi e tecniche di illustrazione digitale.

• Redigere le proposte di progetti artistici

  Scrivere le proposte di progetti per le strutture d’arte, tirocini artistici e gallerie.

• Selezionare gli stili di illustrazione

  Selezionare lo stile, il mezzo e le tecniche di illustrazione appropriati in linea con le esigenze del progetto e le richieste dei clienti.

Source: Sisyphus ODB