Professione illustratore / illustratrice

Gli illustratori forniscono una rappresentazione visiva corrispondente al contenuto del testo o all’idea associati. Le illustrazioni possono contribuire a chiarire concetti o oggetti complessi, difficili da descrivere testualmente. Gli illustratori possono lavorare per libri, riviste, fumetti e altre pubblicazioni.

Tipo di personalità

• Artistico / Realistico

Conoscenze

• Normativa sui diritti d’autore

  La normativa che descrive la protezione dei diritti degli autori originali sulle loro opere e come altri possono utilizzarle.

• Legislazione del lavoro

  Legislazione, a livello nazionale o internazionale, che disciplina le condizioni di lavoro in vari settori tra parti del contratto di lavoro quali il governo, i dipendenti, i datori di lavoro e i sindacati.

• Progettazione grafica

  Le tecniche impiegate per creare una rappresentazione visiva di idee e messaggi.

• Diritto della proprietà intellettuale

  I regolamenti che disciplinano l’insieme dei diritti che proteggono i prodotti dell’intelletto da indebite violazioni.

• Storia dell’arte

  La storia dell’arte e degli artisti, le tendenze artistiche nel corso dei secoli e i rispettivi sviluppi contemporanei.

Competenze

• Contestualizzare il lavoro artistico

  Individuare le influenze e inserire il proprio lavoro all’interno di una specifica tendenza che può essere di natura artistica, estetica o filosofica. Analizzare l’evoluzione delle tendenze artistiche, consultare gli esperti del settore, assistere a eventi, ecc.

• Seguire il programma di lavoro

  Gestire la sequenza delle attività al fine di portare a termine i lavori entro le scadenze convenute seguendo un programma di lavoro.

• Interpretare le esigenze di illustrazione

  Comunicare con clienti, editori e autori al fine di interpretare e comprendere appieno le loro esigenze professionali.

• Concludere un progetto rispettando il bilancio

  Fare in modo di restare entro i limiti di bilancio. Adattare i lavori e i materiali al bilancio.

• Raccogliere i materiali di riferimento per opere d’arte

  Raccogliere campioni dei materiali che si prevede di utilizzare nel processo di creazione, in particolare se l’oggetto d’arte desiderato richiede l’intervento di lavoratori qualificati o processi di produzione specifici.

• Selezionare gli stili di illustrazione

  Selezionare lo stile, il mezzo e le tecniche di illustrazione appropriati in linea con le esigenze del progetto e le richieste dei clienti.

• Garantire la qualità visiva del set

  Ispezionare e modificare il paesaggio e l’arredamento del set per assicurarsi che la qualità visiva sia ottimale nel rispetto dei vincoli di tempo, budget e risorse umane.

• Consultarsi con i clienti aziendali

  Comunicare con i clienti di un’azienda o di in progetto imprenditoriale al fine di introdurre nuove idee, ottenere un feedback e trovare soluzioni ai problemi.

• Seguire un’istruzione

  Interpretare e soddisfare i requisiti e le aspettative, come discusso e concordato con i clienti.

• Analizzare i testi da illustrare

  Analizzare i testi da illustrare; ricercare e verificare le fonti.

• Consultarsi con l’editore

  Consultarsi con l’editore di un libro, una rivista, una rivista specializzata o altre pubblicazioni su aspettative, requisiti e progressi.

Source: Sisyphus ODB