Professione maestro del coro / maestra del coro

I maestri del coro gestiscono vari aspetti dell’esibizione vocale e talvolta strumentale di gruppi musicali, come cori, complessi e Glee club.

Tipo di personalità

• Artistico / Intraprendente

Conoscenze

• Teoria musicale

  L’insieme di concetti interconnessi che costituisce il contesto teorico della musica.

• Letteratura della musica

  Letteratura sulla teoria della musica, specifici stili musicali, periodi, compositori, musicisti o singoli pezzi. Comprende una serie di materiali quali riviste, periodici, libri e letteratura accademica.

• Generi musicali

  I diversi stili e generi musicali, come il blues, il jazz, il reggae, il rock o l’indie.

Competenze

• Impegnarsi a perfezionare la propria esibizione negli spettacoli musicali

  Impegnarsi costantemente a perfezionare le proprie prestazioni strumentali o vocali.

• Leggere gli spartiti musicali

  Leggere gli spartiti musicali durante le prove e le esibizioni dal vivo.

• Selezionare gli interpreti musicali

  Organizzare audizioni e selezionare artisti per spettacoli musicali.

• Lavorare con i compositori

  Comunicare con i compositori per discutere varie interpretazioni del loro lavoro.

• Guidare le attività di raccolta fondi

  Pianificare e dirigere attività di raccolta fondi, sponsorizzazione e promozionali.

• Studiare gli spartiti musicali

  Studiare gli spartiti musicali e sviluppare diverse interpretazioni.

• Collaborare con bibliotecari di biblioteche della musica

  Comunicare e collaborare con bibliotecari musicali per garantire la disponibilità permanente di spartiti.

• Pianificare gli spettacoli musicali

  Programmare le prove e gli spettacoli musicali, organizzare i dettagli, come le sedi, selezionare accompagnatori e strumentisti.

• Selezionare i cantanti

  Selezionare vocalisti e cantanti solisti per assoli.

• Supervisionare i musicisti

  Guidare i musicisti durante prove, esibizioni dal vivo o sessioni di registrazione.

• Lavorare con solisti

  Comunicare con gli artisti e i concertisti solisti per discutere e preparare le esibizioni.

• Posizionare i musicisti

  Posizionare musicisti qualificati in gruppi musicali, orchestre o complessi, al fine di ottenere un giusto equilibrio tra sezioni strumentali o vocali.

• Gestire il personale addetto alla musica

  Affidare e gestire i compiti del personale in settori quali la partitura, l’arrangiamento, la riproduzione di musica e il coaching vocale.

• Supervisionare i gruppi musicali

  Dirigere gruppi musicali, singoli musicisti o orchestre complete alle prove e durante gli spettacoli in diretta o in studio, al fine di migliorare l’equilibrio tonale e armonico generale, le dinamiche, il ritmo e il tempo.

• Sviluppare le idee musicali

  Esplorare e sviluppare concetti musicali basati su fonti quali l’immaginazione o suoni ambientali.

• Comunicare aspetti relativi all’esibizione

  Utilizzare gesti corporei per dare forma alla musica, comunicare il tempo, la formulazione, il tono, il colore, la tonalità, il volume desiderati e altri aspetti relativi alle prestazioni dal vivo.

• Coinvolgere i compositori

  Coinvolgere i compositori professionisti per scrivere lo spartito di un’opera musicale.

• Coordinare tour di esibizioni

  Programmare la pianificazione per una serie di date di eventi, pianificare orari, organizzare locali, alloggio e trasporto per viaggi più lunghi.

• Dirigere solisti ospiti

  Guidare musicisti solisti ospiti oltre ai membri di un complesso.

Source: Sisyphus ODB