Zawód dekorator wyrobów ceramicznych

Dekoratorzy wyrobów ceramicznych projektują i tworzą dzieła sztuki wizualnej na powierzchniach i przedmiotach ceramicznych, takich jak płytki, rzeźby, naczynia stołowe i kuchenne. Wykorzystują różnorodne techniki produkcji ozdobnych ilustracji, od szablonów po rysunek odręczny.

Chcesz dowiedzieć się, jaki rodzaj kariery i jakie zawody najbardziej Ci odpowiadają? Skorzystaj z naszego bezpłatnego testu kariery w oparciu o kod Hollanda i przekonaj się.

Typ osobowości

Bezpłatnego testu Kariery

Jakie zawody lubisz? Wybierz karierę, która odpowiada Twoim preferencjom. Przeprowadź test kariery.

Do testu

Wiedza

  • Prawo własności intelektualnej

    Przepisy regulujące zbiór praw chroniących produkty intelektualne przed niezgodnym z prawem naruszeniem.

Umiejętności

  • Tworzyć oryginalne obrazy

    Tworzyć obrazy, czerpiąc z doświadczeń, inspiracji i technik.

  • Obsługiwać piec garncarski

    Regulować temperaturę pieca w celu uzyskania oczekiwanych wyników w zależności od rodzaju gliny, takiej jak kamionka nieszkliwiona lub porcelana. Zarządzać spiekaniem i barwami szkliwa.

  • Tworzyć dzieło sztuki

    Ciąć, kształtować, dopasowywać, formować lub manipulować materiałami w inny sposób w celu stworzenia dzieła sztuki, bez względu na to, czy chodzi o procesy techniczne nieznane artyście, czy stosowane przez specjalistę.

  • Malować powierzchnie

    Używać pędzli i wałków do nakładania farby na przygotowaną powierzchnię, równomiernie i bez pozostawiania kropli.

  • Dobierać materiały artystyczne w celu wykorzystania ich do stworzenia dzieła sztuki

    Dobierać materiały artystyczne w oparciu o wytrzymałość, kolor, teksturę, wyważenie, wagę, wielkość i inne cechy, które powinny gwarantować wykonalność zamierzeń artystycznych pod względem oczekiwanego kształtu, koloru itp., mimo że mogą one odbiegać od efektu. Materiały artystyczne, takie jak farba, tusz, akwarele, węgiel drzewny, olej lub oprogramowanie komputerowe, mogą być wykorzystywane tak samo jak śmieci, „żywe” produkty (np. owoce) oraz wszelkie inne materiały w zależności od projektu twórcy.

  • Opracowywać portfel inwestycyjny

    Tworzyć portfel inwestycyjny dla klienta, zawierający polisę ubezpieczeniową lub wiele polis na pokrycie określonych rodzajów ryzyka, takich jak ryzyko finansowe, ubezpieczenie assistance, reasekuracja, ryzyko przemysłowe lub klęski żywiołowe i techniczne.

  • Posługiwać się technikami malarskimi

    Stosowanie technik malarskich, takich jak techniki „trompe l’oil”, „fałszywego wykończenia” i „starzenia”.

  • Przedstawiać wstępne projekty dzieł

    Przedstawiać wstępne projekty dzieła sztuki lub projektu artystycznego, pozostawiając miejsce na dodatkowe sugestie i zmiany.

  • Przedstawiać propozycje artystyczne

    Określać istotę projektów artystycznych. Wskazywać hierarchie ważności atutów, które należy promować. Wskazywać odbiorców docelowych i środki przekazu. Przekazywać kluczowe pomysły i dostosowywać je do wybranych mediów.

  • Przedstawiać kontekst danego dzieła artystycznego

    Określać czynniki wpływające i obrazujące pracę w ramach specyficznej tendencji, która może mieć charakter artystyczny, estetyczny lub filozoficzny. Analizować ewolucję trendów artystycznych, konsultować się z ekspertami w tej dziedzinie, brać udział w wydarzeniach itp.

  • Korzystać ze sprzętu do bezpiecznego korzystania z farb

    Odpowiednio nosić wyposażenie ochronne, takie jak maski na twarz, rękawiczki i kombinezon, aby zachować ochronę przed toksycznymi chemikaliami emitowanymi podczas natryskiwania farby.

  • Posługiwać się materiałami artystycznymi do malowania

    Tworzyć dzieła sztuki, posługując się materiałami artystycznymi, takimi jak farby, pędzle, tusz, akwarele, węgiel drzewny, olej lub oprogramowanie komputerowe.

  • Gromadzić materiały referencyjne na potrzeby projektu artystycznego

    Gromadzenie próbek materiałów, które mogą być wykorzystane w procesie twórczym, zwłaszcza jeżeli zamierzone dzieło sztuki wymaga interwencji wykwalifikowanych pracowników lub określonych procesów produkcyjnych.

  • Tworzyć szkice

    Sporządzać szkice przygotowujące do wykonania rysunku lub w ramach niezależnej techniki artystycznej.

  • Opracowywać elementy wizualne

    Wyobrażać sobie i stosować elementy wizualne, takie jak linia, przestrzeń, kolor i masa, aby wyrażać emocje lub pomysły.

  • Pracować jako artysta niezależny

    Rozwijać własne sposoby realizacji twórczości artystycznej, dbając o własną motywację przy niskim poziomie nadzoru lub bez niego oraz polegając na sobie przy wyznaczaniu i osiąganiu celów.

Source: Sisyphus ODB