Zawód malarz–zdobnik

Malarze-zdobnicy projektują i tworzą dzieła sztuki wizualnej na różnych powierzchniach, takich jak ceramika, obudowy, szkło i tkanina. Wykorzystują różnorodne materiały i techniki produkcji ozdobnych ilustracji, od szablonów po rysunek odręczny.

Chcesz dowiedzieć się, jaki rodzaj kariery i jakie zawody najbardziej Ci odpowiadają? Skorzystaj z naszego bezpłatnego testu kariery w oparciu o kod Hollanda i przekonaj się.

Typ osobowości

Bezpłatnego testu Kariery

Jakie zawody lubisz? Wybierz karierę, która odpowiada Twoim preferencjom. Przeprowadź test kariery.

Do testu

Wiedza

  • Prawo własności intelektualnej

    Przepisy regulujące zbiór praw chroniących produkty intelektualne przed niezgodnym z prawem naruszeniem.

Umiejętności

  • Gromadzić materiały referencyjne na potrzeby projektu artystycznego

    Gromadzenie próbek materiałów, które mogą być wykorzystane w procesie twórczym, zwłaszcza jeżeli zamierzone dzieło sztuki wymaga interwencji wykwalifikowanych pracowników lub określonych procesów produkcyjnych.

  • Tworzyć szkice

    Sporządzać szkice przygotowujące do wykonania rysunku lub w ramach niezależnej techniki artystycznej.

  • Posługiwać się materiałami artystycznymi do malowania

    Tworzyć dzieła sztuki, posługując się materiałami artystycznymi, takimi jak farby, pędzle, tusz, akwarele, węgiel drzewny, olej lub oprogramowanie komputerowe.

  • Tworzyć oryginalne obrazy

    Tworzyć obrazy, czerpiąc z doświadczeń, inspiracji i technik.

  • Pracować jako artysta niezależny

    Rozwijać własne sposoby realizacji twórczości artystycznej, dbając o własną motywację przy niskim poziomie nadzoru lub bez niego oraz polegając na sobie przy wyznaczaniu i osiąganiu celów.

  • Określać metody malowania elementów scenografii

    Określać metody malowania i materiały.

  • Tworzyć oryginalne rysunki

    Tworzyć oryginalne rysunki, oparte na tekstach, szczegółowych badaniach i dyskusjach z udziałem autorów, dziennikarzy i specjalistów.

  • Przedstawiać kontekst danego dzieła artystycznego

    Określać czynniki wpływające i obrazujące pracę w ramach specyficznej tendencji, która może mieć charakter artystyczny, estetyczny lub filozoficzny. Analizować ewolucję trendów artystycznych, konsultować się z ekspertami w tej dziedzinie, brać udział w wydarzeniach itp.

  • Prowadzić portfolio działalności artystycznej

    Prowadzić portfolio prac artystycznych, aby pokazać style, zainteresowania, umiejętności i realizacje.

  • Przedstawiać wstępne projekty dzieł

    Przedstawiać wstępne projekty dzieła sztuki lub projektu artystycznego, pozostawiając miejsce na dodatkowe sugestie i zmiany.

  • Badać techniki artystyczne

    Badać różnorodne techniki artystyczne i uczyć się je stosować w konkretnych projektach artystycznych.

  • Badać dzieła sztuki

    Badanie stylów, technik, kolorów, struktury i materiałów używanych w dziełach sztuki.

  • Opracowywać elementy wizualne

    Wyobrażać sobie i stosować elementy wizualne, takie jak linia, przestrzeń, kolor i masa, aby wyrażać emocje lub pomysły.

  • Przedstawiać propozycje artystyczne

    Określać istotę projektów artystycznych. Wskazywać hierarchie ważności atutów, które należy promować. Wskazywać odbiorców docelowych i środki przekazu. Przekazywać kluczowe pomysły i dostosowywać je do wybranych mediów.

  • Dobierać materiały artystyczne w celu wykorzystania ich do stworzenia dzieła sztuki

    Dobierać materiały artystyczne w oparciu o wytrzymałość, kolor, teksturę, wyważenie, wagę, wielkość i inne cechy, które powinny gwarantować wykonalność zamierzeń artystycznych pod względem oczekiwanego kształtu, koloru itp., mimo że mogą one odbiegać od efektu. Materiały artystyczne, takie jak farba, tusz, akwarele, węgiel drzewny, olej lub oprogramowanie komputerowe, mogą być wykorzystywane tak samo jak śmieci, „żywe” produkty (np. owoce) oraz wszelkie inne materiały w zależności od projektu twórcy.

  • Tworzyć dzieło sztuki

    Ciąć, kształtować, dopasowywać, formować lub manipulować materiałami w inny sposób w celu stworzenia dzieła sztuki, bez względu na to, czy chodzi o procesy techniczne nieznane artyście, czy stosowane przez specjalistę.

  • Malować powierzchnie

    Używać pędzli i wałków do nakładania farby na przygotowaną powierzchnię, równomiernie i bez pozostawiania kropli.

  • Korzystać ze sprzętu do bezpiecznego korzystania z farb

    Odpowiednio nosić wyposażenie ochronne, takie jak maski na twarz, rękawiczki i kombinezon, aby zachować ochronę przed toksycznymi chemikaliami emitowanymi podczas natryskiwania farby.

  • Posługiwać się technikami malarskimi

    Stosowanie technik malarskich, takich jak techniki „trompe l’oil”, „fałszywego wykończenia” i „starzenia”.

Source: Sisyphus ODB