Profissão Diretor de combate cénico / Diretora de combate cénico

Os diretores de combate cénico treinam os artistas para executarem com segurança sequências de combate. Dirigem combates cénicos para espetáculos, tais como de dança, cinema e televisão, circo, variedades e outros. Os diretores de combate cénico podem ter antecedentes em desportos, tais como esgrima, tiro ou boxe, artes marciais como judo, kung fu ou karaté, ou treino militar.

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Tipo de personalidade

• Convencional / Realista

Conhecimentos

• Legislação laboral

  Legislação, a nível nacional ou internacional, que rege as condições de trabalho em vários domínios entre as partes laborais, tais como o governo, os trabalhadores, os empregadores e os sindicatos.

• Regulamentos relativos a espetáculos de artes marciais

  As obrigações jurídicas e os seguros a que um diretor de combate cénico está obrigado perante os participantes, tendo em conta a utilização de armas e a avaliação dos riscos.

• Estar em contacto com o próprio corpo

  Os aspetos fundamentais da anatomia aplicada, da psicologia, da nutrição, da fisiologia e dos estudos psicossociais e da forma como se relacionam com a autoconsciência do corpo. 

• Direito da propriedade intelectual

  Os regulamentos que regem o conjunto de direitos que protegem os produtos intelectuais contra utilizações ilegais.

Competências

• Promover-se a si mesmo

  Promover os próprios pontos fortes em termos de competências e conhecimentos.

• Gerir uma carreira artística

  Apresentar-se a si mesmo e a própria abordagem artística. Posicionar o seu trabalho em mercados-alvo. Promover e comercializar a si próprio e a sua obra.

• Trabalhar ergonomicamente

  Aplicar princípios de ergonomia na organização do local de trabalho, bem como no manuseamento manual de equipamento e materiais.

• Treinar os artistas no próprio estilo de luta

  Orientar as sessões de formação dos executantes na sua disciplina de luta, a fim de que possam dominar as técnicas, movimentos e ações de luta. Avaliar o seu potencial para aprender a lutar de forma segura. Organizar a formação, determinando os seus objetivos. Orientar a formação dos executantes.

• Definir uma abordagem quanto ao próprio estilo de luta

  Realizar uma análise do trabalho e dos conhecimentos especializados quanto ao estilo de luta e utilizá-los no sentido de encontrar uma abordagem para a direção de cenas de luta com o coreógrafo/diretor.

• Utilizar equipamento de proteção pessoal

  Utilizar equipamento de proteção de acordo com as indicações dadas na formação, com as instruções e com os manuais. Inspecionar o equipamento e utilizá-lo de forma compatível.

• Adaptar o trabalho artístico a desenvolver ao local da representação

  Ajustar as componentes física, prática e artística do trabalho às realidades do local da representação. Verificar os parâmetros materiais e as condições técnicas do recinto, tais como cenários e iluminação. Verificar a distribuição dos lugares. Avaliar o impacto do ambiente e do espaço no trabalho artístico.

• Trabalhar com respeito pela própria segurança

  Aplicar as regras de segurança em conformidade com a formação e as instruções e com base numa boa compreensão das medidas de prevenção e dos riscos para a sua saúde e segurança pessoais.

• Monitorizar desenvolvimentos do meio artístico

  Monitorizar eventos, tendências e outros desenvolvimentos do meio artístico. Ler as publicações mais recentes sobre arte, a fim de desenvolver ideias e acompanhar as atividades relevantes do mundo das artes.

• Garantir a longevidade das cenas de luta

  Transferir o trabalho de um local para outro, se necessário. Assegurar a realização de uma gravação de vídeo. Assegurar o respeito da integridade do trabalho e a manutenção dos elementos associados ao trabalho (armas, munições, etc.). Atualizar um trabalho, se solicitado.

• Adaptar técnicas de luta a uma representação

  Certifique-se de que as técnicas de luta utilizadas numa representação são adaptadas para o efeito. Garantir a segurança dos artistas intérpretes ou executantes e do público. Adaptar as técnicas de luta ao contexto e à visão artística da produção.

• Supervisionar as lutas dos intervenientes

  Comunicar expectativas e resultados pretendidos, transmitir as sequências de luta e o aspeto técnico da disciplina de luta, etc.. Ajudar os intervenientes/bailarinos a interiorizar as sequências de luta e técnicas de combate. Supervisioná-los em ação e motivá-los e ajudá-los a atingir o seu potencial máximo. Tornar os intervenientes conscientes dos riscos associados. Fazer com que os intervenientes ensaiem as lutas.

Source: Sisyphus ODB