Profession standup-komiker
Standup-komikere fortæller humoristiske historier, jokes og korte vittigheder, der typisk betegnes som en monolog, handling eller rutine. De optræder ofte i komedieklubber, barer, natklubber og teatre. De kan også anvende musik, tryllekunster eller rekvisitter til at forbedre deres forestilling.
Gratis Karrierevalgstest
Hvilke jobs kan du lide? Vælg en karriere, der passer til dine præferencer. Tag karrieretesten.
Gå til testenFærdigheder
- Optræde live
Optræde foran et levende publikum.
- Interagere med et publikum
Formidle kunstarters kunstneriske værdier. Reagere på reaktioner fra dit publikum og inddrage dem.
- Udvise professionelt ansvar
Sikre, at andre arbejdstagere og kunder behandles med respekt, og at der til enhver tid er en passende ansvarsforsikring gældende.
- Arbejde selvstændigt som kunstner
Udvikle ens egne metoder til at give en kunstnerisk optræden, motivere sig selv med ringe eller intet tilsyn og selv at få tingene gjort.
- Studere roller fra manuskripter
Studere og indøve roller fra manuskripter; fortolke, lære og huske replikker, stunts og stikord som instrueret.
- Analysere egne præstationer
Forstå, analysere og beskrive egne resultater. Sætte dit arbejde ind i en sammenhæng med hensyn til stilarter, tendenser, udvikling osv. Selvevaluering af dit arbejde med repetitioner og optrædener.
- Engagere publikum følelsesmæssigt
Skabe en følelsesmæssig tilknytning til publikum gennem din udførelse. Engagere publikum med sorg, humor, vrede, andre følelser eller en kombination heraf og lade dem dele dine erfaringer.
- Skabe en optræden
Skabe en optræden til udførelse med brug af sang, dans, skuespil eller alle sammen.
- Fortælle en historie
Fortælle en sand eller opdigtet historie for at indfange et publikum og få dem til at relatere til karaktererne i historien. Fastholde publikums interesse for historien, og få din eventuelle pointe igennem.
- Acceptere feedback om kunstnerisk præstation
Acceptere feedback, forslag til drøftelser og idéer til præcisionen af bevægelser, rytme, musikalitet, præcisionen med hensyn til præstation, samspillet med fagfæller og sceneelementer, områder, hvor der er behov for forbedringer. Tage højde for feedback med henblik på at udvikle potentialet som udøvende kunstner. Være opmærksom på instruktioner fra koreografer/repetitør/dansemaster, instruktioner fra andre samarbejdspartnere (dramaturg, udøvende kunstnere/dansere, musikere osv.) og sørge for, at man er på samme side som ledelsen.
Source: Sisyphus ODB