Profesión artista callejero / artista callejera

Los artistas callejeros crean artes visuales, como grafitis o pegatinas en los espacios públicos urbanos, en las calles, expresando por lo general sentimientos u opiniones políticas e ideas, optando por lugares de arte no tradicionales.

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Tipos de personalidades

Conocimientos

  • Derecho laboral

    La legislación, a nivel nacional o internacional, que regula las condiciones laborales en distintos campos entre las partes que intervienen en el ámbito del trabajo, como el Gobierno, los trabajadores, los empresarios y los sindicatos.

  • Técnicas de limpieza de pintadas

    Métodos, materiales y procedimientos para eliminar pintadas de las superficies públicas: identificar el tipo de superficie y el material a eliminar, seleccionar un método de eliminación y sustancias químicas y aplicar una capa de recubrimiento protectora.

  • Derecho de la propiedad intelectual

    Los reglamentos que rigen el conjunto de derechos que protegen los productos intelectuales de la infracción ilícita.

  • Historia del arte

    La historia del arte y de los artistas, las tendencias artísticas a lo largo de los siglos y su evolución contemporánea.

Capacidades

  • Contextualizar la obra artística

    Identificar las influencias y situar su trabajo enmarcándolo en una tendencia específica que puede ser de naturaleza artística, estética o filosófica. Analizar la evolución de las tendencias artísticas, consultar a expertos en el campo, asistir a eventos, etc.

  • Adaptar el plan artístico al lugar

    Adaptar los planes a otras ubicaciones con respecto al concepto artístico.

  • Establecer conceptos visuales

    Determinar la mejor manera de representar un concepto visualmente.

  • Debatir sobre una obra de arte

    Presentar y debatir la naturaleza y el contenido de obras de arte, realizadas o que vayan a producirse, con una audiencia, directores de arte, editores de catálogos, periodistas y otras partes interesadas.

  • Mantener una cartera artística

    Mantener unas carteras de obras artísticas para mostrar estilos, intereses, habilidades y realizaciones.

  • Crear dibujos originales

    Crear dibujos originales basados en textos, llevar a cabo una investigación y un debate exhaustivo con autores, periodistas y especialistas.

  • Estudiar técnicas artísticas

    Estudiar diversas técnicas artísticas y aprender a aplicarlas en proyectos artísticos concretos.

  • Garantizar la calidad visual de un decorado

    Inspeccionar y modificar los decorados y el atrezzo para garantizar que la calidad visual sea óptima con limitaciones de tiempo, presupuesto y mano de obra.

  • Gestionar la logística en función del trabajo deseado

    Adaptarse al medio ambiente —especialmente el urbano— y adaptar los procesos de producción a las contingencias y limitaciones del medio. Trabajar con muros, hormigón, pasarelas, revestimiento para paramentos exteriores de mortero monocapa con acabado de piedra proyectada, vidrio, chapa metálica, plástico y otros materiales. Tener en cuenta la altura de la intervención artística (trenes, señales de tráfico o paneles de publicidad, chimeneas, etc.).

  • Recopilar materiales de referencia para obras de arte

    Recopilar muestras de los materiales que espera utilizar en el proceso de creación, especialmente si la obra de arte deseada requiere la intervención de trabajadores cualificados o de procesos de producción específicos.

  • Crear una obra de arte

    Cortar, dar forma, juntar, moldear o manipular de otro modo los materiales en un intento de crear una obra de arte seleccionada, cuando el artista no domina los procesos técnicos ni los utiliza como un especialista.

  • Estudiar obras de arte

    Estudiar estilos, técnicas, colores, texturas y materiales utilizados en obras de arte.

  • Seleccionar materiales artísticos para la creación de obras de arte

    Seleccionar materiales artísticos basados en la resistencia, el color, la textura, el equilibrio, el peso, el tamaño y otras características que deberían garantizar la viabilidad de la creación artística con respecto a la forma, el color, etc. esperados, incluso si el resultado puede variar. Pueden emplearse tanto materiales artísticos como pintura, tinta, acuarelas, carbón, aceite o software como desechos, productos vivos (frutas, etc.) y cualquier tipo de material dependiendo del proyecto creativo.

  • Emplear materiales artísticos para dibujo

    Emplear materiales artísticos como pintura, pinceles, tinta, acuarelas, carbón, aceite o software informático para crear obras de arte.

Conocimientos y capacidades optativas

organizar actividades educativas elaborar recursos educativos participar en actividades de mediación artística llevar a cabo la administración personal evaluar las necesidades de conservación colaborar acerca de obras de arte con expertos técnicos presentar una exposición crear imágenes digitales emplear técnicas de pintura de género elaborar presupuestos para proyectos artísticos utilizar el lenguaje corporal colaborar con el personal técnico en producciones artísticas colaborar con diseñadores planificar actividades educativas artísticas