Profesión diseñador de marionetas / diseñadora de marionetas
Los diseñadores de marionetas se dedican al diseño y a la creación de marionetas y objetos manipulables para artistas intérpretes o ejecutantes. Su trabajo se basa en la investigación y la visión artística. Su diseño se ve influido por e inspira otros diseños. Además, debe ser coherente con estos diseños y la visión artística general. Por lo tanto, trabajan en estrecha colaboración con los directores artísticos, los camarógrafos y el equipo artístico. Elaboran marionetas y objetos manipulables a partir de diversos materiales y pueden incorporar elementos robóticos a sus diseños. A veces también trabajan como artistas autónomos, elaborando sus creaciones fuera del ámbito de la interpretación.
Diseñador de marionetas/diseñadora de marionetas: Puestos vacantes
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Puestos vacantes: talent.comTipos de personalidades
Capacidades
- Realizar el seguimiento de los avances en tecnología empleados en diseño
Identificar y explorar los recientes avances en la tecnología y los materiales utilizados en el sector de los espectáculos en directo, con el fin de crear un marco técnico actualizado para el trabajo de diseño personal de cada uno.
- Recopilar materiales de referencia para obras de arte
Recopilar muestras de los materiales que espera utilizar en el proceso de creación, especialmente si la obra de arte deseada requiere la intervención de trabajadores cualificados o de procesos de producción específicos.
- Buscar nuevas ideas
Realizar una investigación exhaustiva en busca de información para desarrollar nuevas ideas y conceptos para el diseño de una producción específica.
- Concebir ideas de diseño de forma conjunta
Compartir y desarrollar ideas de diseño con el equipo artístico. Conceptualizar nuevas ideas de forma independiente y con otras personas. Presentar su idea, obtener retroalimentación y tenerla en cuenta. Asegurarse de que el diseño se ajusta al trabajo de otros diseñadores.
- Analizar la escenografía
Analizar la selección y distribución de elementos materiales en un escenario.
- Comprender conceptos artísticos
Interpretar la explicación del artista o la demostración de sus conceptos artísticos, inicios y procesos y esfuércese por compartir su visión.
- Adaptar los diseños existentes a las nuevas circunstancias
Adaptar un diseño existente a las nuevas circunstancias y garantice que la calidad artística del diseño original se refleje en el resultado final.
- Coser ropa para marionetas
Coser ropa para marionetas a mano o a máquina.
- Diseñar marionetas
Diseñar y construir marionetas y un mecanismo de control del movimiento, a partir de croquis y/o guiones, con fines artísticos y de entretenimiento.
- Establecer comunicación durante el espectáculo
Establecer una comunicación eficaz durante el espectáculo en directo y prever los posibles fallos de funcionamiento.
- Salvaguardar la calidad artística de una representación
Observar el espectáculo, anticiparse y reaccionar ante posibles problemas técnicos, garantizando una calidad artística óptima.
- Presentar propuestas de diseño detalladas
Preparar y presentar propuestas detalladas de diseño para una producción específica a un grupo mixto de personas, incluido el personal técnico, artístico y de dirección.
- Desarrollar un concepto de diseño
Buscar información para para desarrollar nuevas ideas y conceptos para el diseño de una producción específica Leer los guiones y consulte a los directores y demás miembros del personal de producción, con el fin de desarrollar conceptos de diseño y planear producciones.
- Analizar un guion
Desglosar un guion mediante el análisis de la dramaturgia, la forma, los temas y la estructura de un guion. Llevar a cabo, en su caso, una investigación pertinente.
- Cumplir plazos
Asegurar que los procesos operativos finalicen en un momento previamente acordado.
- Formar al personal en la ejecución de la representación
Dar instrucciones a todos los miembros del equipo sobre cómo deben ejecutar la representación.
- Proponer mejoras para la producción artística
Evaluar actividades artísticas pasadas con vistas a mejorar proyectos futuros.
- Adecuarse a las exigencias creativas de los artistas
Trabajar con artistas, esforzándose por comprender la visión creativa y adaptarse a ella. Sacar el máximo partido de sus talentos y habilidades para alcanzar el mejor resultado posible.
- Comprobar la viabilidad
Interpretar un plan artístico y verificar si el diseño descrito se puede ejecutar.
- Efectuar el seguimiento de las tendencias sociológicas
Identificar e investigar las tendencias sociológicas y los movimientos en la sociedad.
- Emplear un equipo de comunicación
Configurar, probar y operar diferentes tipos de equipos de comunicación, como equipos de transmisión, equipos de redes digitales o equipos de telecomunicaciones.
- Traducir conceptos artísticos en diseños técnicos
Cooperar con el equipo artístico para facilitar la transición de la visión creativa y sus conceptos artísticos a un diseño técnico.
- Controlar la calidad de un diseño durante la actividad
Controlar y garantizar la calidad de los resultados de un diseño durante la actividad.
- Actualizar los resultados del diseño durante los ensayos
Actualizar los resultados del diseño basándose en la observación de la imagen del escenario durante los ensayos, especialmente en aquellos casos en que se integran los diferentes diseños y la acción.
- Estudiar los medios de comunicación
Estudiar diversas fuentes mediáticas, como radiodifusiones, medios de comunicación impresos y medios de comunicación en línea, con el fin de obtener inspiración para el desarrollo de conceptos creativos.
- Analizar el concepto artístico en función de las actuaciones teatrales
Analizar el concepto artístico, la forma y la estructura de una actuación en directo basándose en la observación durante los ensayos o la improvisación. Establecer una base estructurada para el proceso de creación de una producción específica.
- Analizar partituras
Analizar la puntuación, la forma, los temas y la estructura de una pieza musical.
- Confeccionar marionetas
Construir títeres de guante, movidos con cuerdas, de varilla y de sombras a partir de materiales como madera, papel maché, espuma de poliestireno, alambres, metal y caucho, con el uso de herramientas manuales y máquinas.
Conocimientos y capacidades optativas
coordinar recursos para producciones artísticas registrar una producción artística analizar la necesidad de recursos técnicos facilitar documentación derecho laboral emplear equipos de protección individual llevar a cabo la administración personal dirigir un equipo trabajar con máquinas de forma segura trabajar atendiendo a la propia seguridad documentar la propia práctica legislación en materia de derechos de autor actualizar el presupuestoSource: Sisyphus ODB