Métier cintrier / cintrière

Les cintriers/cintrières contrôlent les mouvements des décors et d’autres éléments d’un spectacle en fonction du concept artistique ou créatif, en collaboration avec les artistes interprètes ou exécutants. Leur travail et celui des autres opérateurs s’influencent mutuellement. Par conséquent, ils/elles travaillent de concert avec les concepteurs, les opérateurs et les artistes interprètes ou exécutants. Ils/Elles préparent et supervisent la mise en place de l’équipement, et programment et manipulent les systèmes automatisés pour le levage ou les mouvements horizontaux. Leurs travaux sont réalisés sur la base de plans, d’instructions et de calculs. La manipulation de charges lourdes à proximité ou au-dessus des artistes ou du public en fait une profession à haut risque.  

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Types de personnalités

• Conventionnel / Réaliste

Aptitudes

• Travailler en toute sécurité avec des systèmes électriques mobiles sous surveillance

  Prendre, sous surveillance, les mesures de précaution nécessaires dans le cadre de la distribution temporaire d’électricité dans des installations d’arts et de spectacles.

• Comprendre des concepts artistiques

  Comprendre les explications ou les démonstrations relatives aux concepts, aux créations et aux processus artistiques et communiquer cette vision artistique.

• établir l'agencement d'une scène par voie numérique

  Dessiner et concevoir les caractéristiques et les maquettes de scènes à l’aide de logiciels tels que des programmes de CAO.

• Prévenir la survenance de problèmes techniques avec des équipements de voltige

  Anticiper les problèmes techniques avec des équipements de voltige et les empêcher dans la mesure du possible.

• Travailler en respectant sa propre sécurité

  Appliquer les règles de sécurité conformément aux formations et aux instructions et sur la base d’une bonne compréhension des mesures de prévention et des risques pour votre santé et votre sécurité.

• Soutenir un concepteur dans le processus de développement

  Soutenir les concepteurs au cours du processus de développement.

• Consulter les intervenants sur la réalisation d’une production

  Consulter différents groupes et différentes personnes qui détiennent une participation dans la production. Être sur la même longueur d’ondes pour ce qui est de l’aspect pratique de la production et les tenir informés.

• Suivre les tendances

  Surveiller et suivre les nouvelles tendances et évolutions dans des secteurs spécifiques.

• Organiser les ressources pour une production artistique

  Coordonner les ressources humaines, matérielles et pécuniaires dans le cadre de productions artistiques, sur la base des documents fournis tels que les scripts.

• Utiliser un système de commande de mouvement de la scène

  Utiliser des systèmes de commande pour le mouvement de la scène, par exemple des mécanismes de vol. Utiliser des systèmes manuels ou électriques.

• Communiquer pendant le spectacle

  Communiquer efficacement pendant le déroulement du spectacle, anticiper tout dysfonctionnement éventuel.

• Installer des équipements scéniques techniques

  Installer des équipements de scène mécaniques et techniques. Tester l’installation pour veiller à ce que tout soit en état de marche.

• Intervenir avec des actions sur scène

  Saisir ses indices à partir des actions sur la scène et interagir avec eux. Prendre une décision concernant le minutage et la procédure exacts dans un environnement en direct, afin de produire une représentation fluide et cohérente.

• Utiliser des équipements de communication

  Mise en place, essai et exploitation de différents types d’équipements de communication, tels que des équipements de transmission, des équipements de réseau numérique ou des équipements de télécommunications.

• Assurer le contrôle de la qualité de la conception au cours d’une prestation

  Contrôler et garantir la qualité des résultats de conception au cours d’une prestation.

• S’adapter aux exigences créatives d’artistes

  Travailler avec des artistes, en s’efforçant de comprendre la vision créative et en s’y adaptant. Tirer pleinement parti de vos talents et compétences pour atteindre le meilleur résultat possible.

• Préparer un environnement de travail personnel

  Corriger les paramètres ou positions de vos instruments de travail et les ajuster avant le début des opérations.

• Prévenir la survenance de problèmes techniques avec des équipements scéniques

  Anticiper les problèmes éventuels avec des équipements scéniques mécaniques et électromécaniques.

• Adapter le plan artistique au lieu

  Ajuster les plans à d’autres endroits en ce qui concerne le concept artistique.

• Travailler de façon ergonomique

  Appliquer des principes d’ergonomie dans l’organisation du lieu de travail lors de la manipulation des équipements et des matériaux.

• Préserver la qualité artistique d’un spectacle

  Observer le spectacle, anticiper et réagir aux éventuels problèmes techniques pour assurer une qualité artistique optimale.

• Traduire des concepts artistiques en conceptions techniques

  Coopérer avec l’équipe artistique afin de faciliter le passage de la vision créative et de ses concepts artistiques à une conception technique.

• Rédiger une évaluation des risques sur la représentation d'une production artistique

  Évaluer les risques, proposer des améliorations et décrire les mesures à prendre au niveau de la production dans les arts du spectacle.

• élaborer une production artistique

  Archiver et documenter une production dans toutes ses phases immédiatement après la période d’exécution, afin qu’elle puisse être reproduite et que toute l’information pertinente demeure accessible.

• Installer des équipements en temps opportun

  Veiller à installer les équipements en respectant les horaires et les délais.

• Utiliser des équipements de protection individuelle

  Utiliser des équipements de protection selon la formation, les instructions et les manuels. Inspecter l’équipement et l’utiliser de manière cohérente.

• Interpréter des intentions artistiques

  Interpréter les intentions artistiques de l’auteur.

• Inscrire les informations des vues en plan sur la surface d’une scène

  Interpréter les dessins et autres dessins scéniques afin d’inscrire clairement les informations des vues en plan sur la surface d’une scène.

• Entretenir des constructions mobiles sur scène

  Vérifier, entretenir et réparer des éléments électriques et mécaniques d’ascenseurs et de trappes de scène.

• Utiliser un système automatisé de commande de mouvement de la scène

  Utiliser un système de contrôle automatisé des mouvements de la scène et des cintres. Préparer et programmer le système, y compris les multiples mouvements synchronisés.

• Gérer le développement professionnel personnel

  Assumer la responsabilité de la formation permanente et du développement professionnel continu. Suivre des formations pour renforcer et mettre à jour les compétences professionnelles. Identifier les domaines prioritaires au développement professionnel sur la base d’une réflexion concernant sa propre pratique et en communiquant avec les pairs et les parties prenantes.

• Entretenir des équipements scéniques pour permettre un mouvement horizontal

  Exécuter des activités de maintenance sur le matériel électromécanique pour les mouvements horizontaux au niveau de la scène.

• Utiliser de la documentation technique

  Comprendre et utiliser la documentation technique dans le cadre de l’ensemble du processus technique.

Connaissances et aptitudes facultatives

Source: Sisyphus ODB