Métier coiffeur-maquilleur / coiffeuse-maquilleuse

Les coiffeurs-maquilleurs/coiffeuses-maquilleuses créent des maquillages et des coiffures pour des artistes et en supervisent la réalisation. Leurs travaux sont fondés sur des recherches et une vision artistique. Leurs travaux et les travaux des autres créateurs s’influencent mutuellement, et doivent ainsi s’inscrire dans une vision artistique d’ensemble. Par conséquent, ils/elles travaillent en étroite collaboration avec les directeurs artistiques, les opérateurs et l’équipe artistique. Ils/Elles élaborent des croquis, des dessins, des modèles, des plans ou d’autres documents destinés à informer et à orienter les travaux de l’atelier et de l’équipe artistique. Ils/Elles travaillent parfois en tant qu’artistes indépendants, en réalisant des créations de maquillage ne s’inscrivant pas dans le cadre d’un spectacle.  

Types de personnalités

Aptitudes

  • Rechercher de nouvelles idées

    Recherche approfondie d’informations pour développer de nouvelles idées et de nouveaux concepts pour la conception d’une production spécifique de base.

  • Communiquer pendant le spectacle

    Communiquer efficacement pendant le déroulement du spectacle, anticiper tout dysfonctionnement éventuel.

  • Mettre à jour les résultats d'une conception pendant les répétitions

    Mettre à jour les résultats de la conception sur la base de l’observation de l’état de la scène lors des répétitions, en particulier lorsque les différentes conceptions et l’action sont intégrées.

  • Vérifier la faisabilité

    Interpréter un plan artistique et vérifier si le dessin décrit peut être exécuté.

  • Analyser la scénographie

    Analyser la sélection et la répartition des éléments matériels sur une scène.

  • Intervenir en tant que coach auprès du personnel pour réaliser le spectacle

    Donner des instructions à tous les membres de l’équipe sur la manière dont ils devraient gérer le spectacle.

  • Utiliser des équipements de communication

    Mise en place, essai et exploitation de différents types d’équipements de communication, tels que des équipements de transmission, des équipements de réseau numérique ou des équipements de télécommunications.

  • Adapter des modèles existants à des changements de circonstances

    Adapter un modèle existant à un changement de circonstances et veiller à ce que la qualité artistique du modèle d’origine soit reflétée dans le résultat final.

  • Proposer des améliorations à une production artistique

    Évaluer les activités artistiques passées en vue d’améliorer les futurs projets.

  • Préserver la qualité artistique d’un spectacle

    Observer le spectacle, anticiper et réagir aux éventuels problèmes techniques pour assurer une qualité artistique optimale.

  • Concevoir des effets de maquillage

    Développer et appliquer des maquillages spéciaux, y compris des effets.

  • Décider du processus de fabrication de perruques

    Décider des matériaux et des techniques à utiliser pour produire des perruques de performance et documenter la décision.

  • Décider du processus de maquillage

    Définir les matériaux et les méthodes de maquillage que vous utiliserez.

  • Développer des idées de conception en groupe

    Partager et développer des idées de conception avec l’équipe artistique. Conceptualiser de nouvelles idées de manière autonome et en équipe. Présenter son idée, attendre les réactions et en tenir compte. S’assurer que la conception est adaptée au travail d’autres concepteurs.

  • Analyser le concept artistique d’après les actions scéniques

    Analyser le concept artistique, la forme et la structure d’un spectacle vivant à partir de l’observation pendant les répétitions ou l’improvisation. Créer une base structurée pour le processus de conception d’une production spécifique.

  • élaborer un concept

    Rechercher des informations pour élaborer de nouvelles idées et de nouveaux concepts afin de mettre au point une production spécifique. Lire les scénarios et consulter les réalisateurs et autres membres du personnel de production afin d'élaborer des concepts créatifs et d'envisager des productions.

  • Travailler en toute sécurité avec des produits chimiques

    Prendre les précautions nécessaires pour stocker, utiliser et éliminer les produits chimiques.

  • S’adapter aux exigences créatives d’artistes

    Travailler avec des artistes, en s’efforçant de comprendre la vision créative et en s’y adaptant. Tirer pleinement parti de vos talents et compétences pour atteindre le meilleur résultat possible.

  • Analyser une partition

    Analyser la partition, la forme, les thèmes et la structure d’un morceau de musique.

  • Comprendre des concepts artistiques

    Comprendre les explications ou les démonstrations relatives aux concepts, aux créations et aux processus artistiques et communiquer cette vision artistique.

  • Surveiller l’évolution d’une technologie utilisée en conception

    Identifier et explorer les évolutions récentes dans la technologie et les matériaux utilisés dans l’industrie du spectacle vivant, afin de créer un contexte technique à jour pour le travail de conception personnel.

  • Analyser un scénario

    Décomposer un script en analysant la dramaturgie, la forme, les thèmes et la structure d’un script. Mener des recherches pertinentes si nécessaire.

  • Dessiner des esquisses de maquillage

    Dessiner des esquisses de maquillage pour développer le concept et le partager avec les autres.

  • Respecter des délais

    Veiller à ce que les processus opérationnels soient menés à bien à une date précédemment convenue.

  • Traduire des concepts artistiques en conceptions techniques

    Coopérer avec l’équipe artistique afin de faciliter le passage de la vision créative et de ses concepts artistiques à une conception technique.

  • Assurer le contrôle de la qualité de la conception au cours d’une prestation

    Contrôler et garantir la qualité des résultats de conception au cours d’une prestation.

  • Présenter des propositions de conception détaillées

    Préparer et présenter des propositions de conception détaillées pour une production spécifique à un groupe mixte de personnes, y compris des membres du personnel technique, artistique et de direction.

  • Surveiller des tendances sociologiques

    Identifier et étudier les tendances et les mouvements sociologiques.

Connaissances et aptitudes facultatives

législation sur les droits d'auteur élaborer une production artistique fournir de la documentation créer une copie en 3 d d'une partie du corps humain (lifecasting) analyser le besoin de ressources techniques tester un maquillage utiliser des équipements de protection individuelle gérer l'administration du personnel prévenir la survenance d'incendies dans un lieu de spectacle législation sociale diriger une équipe créer des perruques organiser les ressources pour une production artistique teindre des perruques documenter sa propre pratique mettre à jour un budget travailler dans le respect de la propre sécurité

Source: Sisyphus ODB