Yrke dansare

Dansare tolkar idéer, känslor, berättelser eller karaktärer för åskådare genom att använda rörelser och kroppsspråk, oftast kombinerade med musik. Detta innebär oftast tolkning av en koreografs arbete eller traditionell repertoar, även om det ibland kan kräva improvisation.

Vill du veta vilken typ av karriär och yrken som passar dig bäst? Ta vårt kostnadsfriakod karriärstest Holland och ta reda på det.

Personlighetstyp

Kostnadsfria Karriärprovet

Vilka yrken gillar du? Välj en karriär som stämmer med dina preferenser. Gör karriärprovet.

Till testet

Kunskap

  • Skådespelartekniker

    De metoder som används för att utveckla verklighetstrogna framträdanden, till exempel metodskådespeleri, klassiskt skådespeleri och Meisnerteknik.

  • Teaterteknik

    Förstå tekniker som bidrar till lyckat framförande av en pjäs.

  • Kroppskännedom

    De viktigaste aspekterna av tillämpad anatomi, psykologi, näring och fysiologi samt psykosociala studier och hur de förhåller sig till självuppfattningen om den egna kroppen. 

  • Immaterialrätt

    Förordningar som reglerar rättigheterna som skyddar immateriella produkter från olagliga överträdelser.

  • Arbetslagstiftning

    Lagstiftning på nationell eller internationell nivå som reglerar arbetsvillkor på olika områden mellan parterna på arbetsmarknaden såsom regeringen, arbetstagare, arbetsgivare och fackföreningar.

Färdigheter

  • Hantera en konstnärlig karriär

    Presentera dig själv och ditt konstnärliga perspektiv. Positionera ditt arbete på målmarknaderna. Främja och marknadsföra dig själv och din nisch.

  • Marknadsföra sig

    Marknadsföra egna styrkor, kompetens och sakkunskaper.

  • Ta emot återkoppling om konstnärligt utövande

    Ta emot återkoppling, förslag till diskussioner och möjligheter till utveckling av rörelseprecision, rytm, musikalitet, föreställningens detaljer, samverkan med kollegor och scenfaktorer och områden som behöver förbättras. Ta hänsyn till återkoppling för att utveckla potentialen som artist. Följa instruktioner från koreografer/repetitionsledare/dansledare samt andra medarbetare (dramaturg, artister/dansare, musiker osv.) och se till att vara överens med regissören/ledningsteamet.

  • Dansa

    Uppträda i konstnärliga produktioner inom olika grenar, såsom klassisk balett, modern dans, samtida dans, tidig dans, etnisk dans, folkdans, akrobatisk dans och streetdans.

  • Samarbeta med många olika slags personligheter

    Vara flexibel och arbeta med många olika typer av människor.

  • Sköta den personliga yrkesutvecklingen

    Ansvara för livslångt lärande och kontinuerlig fortbildning. Delta i utbildningar för att utöka och uppdatera yrkeskompetens. Identifiera prioriterade områden för yrkesutveckling utifrån reflektion över det egna arbetet och diskussion med kollegor och intressenter.

  • Arbeta med tanke på den egna säkerheten

    Tillämpa säkerhetsbestämmelserna i enlighet med din utbildning och dina instruktioner och utifrån gedigna kunskaper om de förebyggande åtgärderna och riskerna för din egen hälsa och säkerhet.

  • Framträda live

    Uppträda framför livepublik.

  • Utveckla ett artistiskt angreppssätt för sin tolkning

    Bidra som artist till utvecklingen av ett artistiskt angreppssätt eller ett kreativt projekt. Analysera och utvärdera din egen praxis och sakkunskap i allmänhet och i förhållande till det artistiska förslaget. Analysera det artistiska angreppssätt som föreslås och beskriva din artistiska vision för skapandet av din roll. Identifiera de delar av föreställningen som utvecklar koreografens eller regissörens artistiska avsikt och förstå arbetets karaktär. Delta i den kreativa processen för att förbereda en produktion av arbetet.

  • Kontrollera produktionsschema

    Kontrollera löpande och långsiktiga scheman för repetitioner, övningar, föreställningar, säsonger, turnéer osv., med beaktande av projektets tidsplan och de förberedelser som krävs i samband med produktionen.

  • Upprätthålla dansträning

    Delta i träningspass och klasser för att säkerställa den högsta möjliga nivån av teknisk kompetens, fysisk förmåga och fysisk form. Fastställa kraven för det riktgivande arbetet för utbildningens mål.

  • Samspela med en publik

    Förmedla det konstnärliga värdet av konstformen/-formerna. Svara på publikens reaktioner och involvera publiken.

  • Genomföra snabba byten

    Genomföra byten av hår, peruker och makeup under en föreställning.

  • Upprätthålla säkra arbetsförhållanden inom scenkonst

    Kontrollera de tekniska aspekterna av arbetsutrymmet, dräkter, rekvisita etc. Eliminera potentiella faror i arbetsutrymmet eller vid framträdande. Ingripa aktivt vid olyckor eller sjukdom.

  • Arbeta med en danstrupp

    Arbeta tillsammans med dansledningen och det konstnärliga teamet för att säkerställa ett smidigt samarbete.

Source: Sisyphus ODB